Edición de audio: Audacity. Propuesta de actividad.

Hoy os voy a hacer una propuesta diferente. No sé si conoceréis el programa Audacity. Se trata de un programa para la edición de audios que nos permite hacer muchas acciones como: recortar audios, añadirle fragmentos, añadir nuestra propia voz mediante micro, cambiar el tipo de formato, modificar audios mediante efectos (amplificar, subir o bajar tono, subir o bajar velocidad...) y todo de forma gratuita puesto que es un programa abierto. Tan sólo hay que descargarse el programa en la dirección:
http://audacity.sourceforge.net

Y el manual lo podemos encontrar en: http://www.jesusda.com/docs/ebooks/ebook_tutorial-edicion-de-sonido- con-audacity.pdf

Como ejemplo, he realizado una actividad para que podáis conocer algunas de las posibilidades de este programa.

La actividad consiste en, realizar un montaje de un concierto, previamente grabado. La grabación se trata de la pista de audio en una sala muy seca, en la que nos interesa añadir un poco de reverberación, así como sonido de ambiente y aplausos.

Los archivos de audio a añadir los podemos encontrar aquí:
https://www.dropbox.com/s/9od1hpagmwwiq7m/Enlaces%20audio%20actividad%203%C2%AA%20unidad%203.pdf?dl=0

Para empezar, conozcamos un poco el programa. Esta es la ventana principal:

Para empezar a trabajar, deberemos ir al menú Pista e insertaremos una pista con etiqueta para colocar la información de la estructura que vayamos a realizar. A continuación iremos al menú archivo Archivo del marco de la ventana e importaremos los audios que nos interesen, en ese caso importaremos los archivos: Ambiente de sala.mp3, Aplausos antes del concierto.mp3, Aplausos final del concierto.mp3 e Ideale.mp3 que venían en el documento que he adjuntado arriba. 

Las teclas que más utilizaremos en este programa son las que nos aparecen en el centro del menú principal:

Por orden de izquierda a derecha son: (en la fila de arriba) seleccionar, envolvente, herramienta de dibujo. En la fila inferior tenemos: ampliación, desplazamiento en el tiempo y multiherramienta.

Para hacer esta actividad utilizaremos:

        - Seleccionar: para señalar el fragmento que deseemos modificar

        - Envolvente: esta herramienta nos permite seleccionar el fragmento que queramos para dibujarle una linea ascendente o descendente. Esto se utiliza para que la pista empiece y acabe progresivamente.

        - Desplazamiento en el tiempo: situando la flecha en el principio de la pista, la podemos desplazar para colocarla en el punto en el que queramos que suene. Se utiliza mucho para trabajar con varias pistas a la vez.

Una vez tenemos las pistas en la pantalla principal, podremos moverlas con la herramienta mover de manera que se nos presenten así:

Además, tendremos en cuenta la herramienta envolvente para que los principios y finales sean progresivos y no entren de forma brusca, así aumentarán poco a poco al comienzo, para desvanecerse al final. Si no queremos utilizar la herramienta envolvente, podemos realizarlo mediante el menú efecto, seleccionando desvanecer progresivamente o aparecer progresivamente, teniendo previamente seleccionado el fragmento a modificar.

Si somos muy perfeccionistas, también podremos modificar la reverberación desde el menú efectos, para que no suene una sala tan seca, los valores positivos son para aumentarla, y los negativos para diminuirla. Si queréis comprobar el efecto, desde la pestaña vista previa podéis ir comprobando como queda antes de confirmarlo.

Además, desde la misma pestaña de efectos podemos amplificar el volumen de la grabación del concierto o de los aplausos a nuestro gusto. Tan solo seleccionaremos valores positivos para aumentar o negativos para disminuir.

Una vez tengáis todo el montaje, o incluso antes de tenerlo acabado, podéis probar cómo suena dándole al play.

Además, desde el botón de grabar, si tenéis micro, podéis añadir otra pista y grabar lo que queráis, ya sea una presentación del concierto, voz en off de la sala, ruidos de fondo... 

Sé que he explicado todo de forma muy rápida, poco a poco iré colgando diferentes propuestas de actividades para que os vayáis iniciando en el programa, pero os responderé encantada cualquier duda que tengáis. Para conocer un programa de este tipo, lo mejor es ponerse un@ mixm@.

Os dejo el resultado tras haberlo montado y modificado todo:

https://www.dropbox.com/s/nd8fiu5uvxqi5lc/actividad3audacity.ogg?dl=0

¿Qué os parece el resultado? ¿A que parece un concierto en directo? Pues ahora es vuestro turno! Ha llegado el momento de poneros manos  a la obra y experimentar, estoy segura que os va a gustar mucho .

Nos leemos próximamente...

Armonizando...

En esta nueva entrada, veremos como armonizar de forma MUY sencilla una partitura para poder acompañarla y que los alumnos la interpreten en clase, o si eres alumno, que la puedas tocar en compañía de algún amigo...
En primer lugar, para hacerle un acompañamiento a una melodía, deberemos conocer cuál es la armonía que debe ir en cada acorde.
Cuando hablamos de armonía, nos referimos al acorde que debe sonar a la vez que la voz en cada compás. habrá veces que el acorde dure un compás, otras medio, y otras más de un compás, a esto se le conoce como frecuencia armónica.
La melodía está formada por "notas reales" + "notas extrañas" (o notas de adorno).
Vamos a coger como muestra la melodía siguiente:

La tonalidad de la pieza es do menor natural o do eolio(como el modo que se forma a partir de la nota LA tocando sólo las notas blancas del piano en este caso, transportando el modo a partir de la nota DO). Normalmente, las piezas empiezan y acaban en el acorde de la tonalidad principal, tal y como ocurre aquí, el compás de anacrusa suele funcionar como una dominante. El resto de acordes vendrán determinados por los intervalos que se suceden en la melodía. Normalmente, los intervalos que saltan son notas reales, mientras que si los intervalos van de grado conjunto, ya los podemos interpretar como nota real o nota extraña.

Una armonización básica podría ser la siguiente:

En este caso utilizaríamos el acorde de "tónica" de la tonalidad de do menor, el acorde de subdominante Ab, VI grado y el acorde sustituto de la dominante bbm, (si bemol menor). En este caso no hablamos de función dominante puesto que no está el si becuadro que indicaría sensible.

A partir de esta armonización sencilla se puede adornar más cambiando la frecuencia armónica, por ejemplo, añadiendo en el primer compás(sin contar la anacrusa) dos acordes en lugar de uno, en este caso serían cm y gm. Lo mismo sucedería en el compás 3.

Los acordes que he propuesto no son los únicos que se pueden utilizar, de hecho, son los más lógicos en cuanto a las funciones tonales, pero es importante tener en cuenta que hay muchas soluciones para la misma melodía.

Finalmente, os voy a enseñar una armonización con piano y una segunda voz que acompañe a la melodía propuesta:

Os animo a que hagáis vuestras propias pruebas y que las probéis con compañeros  y alumnos, puede ser divertido a la vez que gratificante.

Recopilación de recursos útiles para clase. Parte I.

En esta primera entrada, voy a realizar una recopilación de algunas páginas interesantes que serán muy útiles para los alumnos de Enseñanzas Profesionales de Música, concretamente, para los alumnos de armonía, análisis y fundamentos de composición.


La primera página web que recomiendo a TODOS los alumnos es: http://musicnetmaterials.wordpress.com

Se trata de una completa página realizada por reconocidos profesionales de la materia donde se encuentran recursos de armonía, análisis, ejercicios de intervalos... en la siguiente imagen podéis ver los apartados que contiene:



Además también cuenta con una herramienta muy útil como es la utilización de programas informáticos para mostrar partituras analizadas que podemos escuchar a la vez.

Veamos un ejemplo:

Otra página que puede ser útil para estudiantes de música es: http://mariajesusmusica.wordpress.com


Se trata de un blog realizado por Mª Jesús Camino Rentería, donde recopila muchas herramientas TIC para utilizar con alumnos de diferentes niveles. Tiene apartados como: Recursos ordenados por temas musicales o Recursos ordenados por tipos. En la columna de la izquierda podemos ver todos los apartados que tiene registrados. Se trata de un blog con mucho movimiento, la autora lo mantiene muy bien cuidado y actualizado.

Además, contiene también enlaces a otras páginas y blogs de docentes que también pueden ser muy útiles para el alumnado.

En las materias que nos competen a nosotros, podemos visualizar por ejemplo la entrada:

http://mariajesusmusica.wordpress.com/category/recursos-ordenados-por-temas-musicales/lenguaje-musical-organizacion-sonora-armonia-forma-textura/


Otra página que puede ser muy útil es: http://www.yolandasarmiento.com
En esta página, sí que aparecen especificados los apartados de las signaturas a los que va dirigido esta entrada de mi blog  (armonía, análisis y fundamentos de composición).

Además de interesantes recursos, tiene una gran lista de bibliografía así como enlaces a otras páginas también muy importantes y necesarias.

Pasemos a otra página que también merece ser mencionada: http://www.teoria.com

En esta web encontraremos diferentes apartados en los que el alumno (o profesor) puede consultar en relación a análisis, ejercicios, artículos... Es muy intuitiva y fácil de entender, por lo que puede servir de consulta a alumnos más jóvenes.
Tal como proponía musicnetmaterials.com, en el apartado de artículos, nos muestra análisis que se pueden escuchar a la vez que nos va apareciendo el análisis de la pieza. Muy interesantes las piezas que propone, aunque hay que puntualizar que no se suele actualizar mucho la página.

En fin, estas cuatro páginas son las elegidas para empezar mi primera entrada del blog, espero que os parezcan interesantes y las marquéis como páginas de consulta.


Ah! se me olvidaba! en cada entrada he pensado proponer un audio para hacer una colección interesante, completa y variada y así dar a conocer al alumnado "joyitas" que debería conocer cualquier alumno de enseñanzas profesionales (sea de la especialidad instrumental que sea).

El audio de hoy va a ser una de mis piezas preferidas, se trata del Preludio de Tristán e Isolda. R. Wagner

Como una pequeña nota a la audición, el Preludio de "Tristán e Isolda" de Richard Wagner fue compuesta entre 1857 y 1859 y se estrenó en Munich el 10 de junio de 1865. Se trata de una pieza fundamental en la historia de la música puesto que se considera pieza clave para la ruptura con la tonalidad tan trabajada hasta el momento. Se suele proponer como ejemplo de la tonalidad extendida y además fue un punto de inflexión que marcó el comienzo de la música que se desarrollaría a lo largo del siglo XX. El famoso acorde Tristán, protagonista de tantos tratados y libros, aparece en los primeros compases y definirá el carácter de la obra llena de cromatismos, inestabilidad tonal colorido instrumental...

En fin, espero que os guste... ahora subid el volumen y ¡disfrutad!

Nos leemos pronto!

• I
  

Recopilación de recursos útiles para clase. Parte I.

En esta primera entrada, voy a realizar una recopilación de algunas páginas interesantes que serán muy útiles para los alumnos de Enseñanzas Profesionales de Música, concretamente, para los alumnos de armonía, análisis y fundamentos de composición.


La primera página web que recomiendo a TODOS los alumnos es: http://musicnetmaterials.wordpress.com

Se trata de una completa página realizada por reconocidos profesionales de la materia donde se encuentran recursos de armonía, análisis, ejercicios de intervalos... en la siguiente imagen podéis ver los apartados que contiene:



Además también cuenta con una herramienta muy útil como es la utilización de programas informáticos para mostrar partituras analizadas que podemos escuchar a la vez.

Veamos un ejemplo:

Otra página que puede ser útil para estudiantes de música es: http://mariajesusmusica.wordpress.com


Se trata de un blog realizado por Mª Jesús Camino Rentería, donde recopila muchas herramientas TIC para utilizar con alumnos de diferentes niveles. Tiene apartados como: Recursos ordenados por temas musicales o Recursos ordenados por tipos. En la columna de la izquierda podemos ver todos los apartados que tiene registrados. Se trata de un blog con mucho movimiento, la autora lo mantiene muy bien cuidado y actualizado.

Además, contiene también enlaces a otras páginas y blogs de docentes que también pueden ser muy útiles para el alumnado.

En las materias que nos competen a nosotros, podemos visualizar por ejemplo la entrada:

http://mariajesusmusica.wordpress.com/category/recursos-ordenados-por-temas-musicales/lenguaje-musical-organizacion-sonora-armonia-forma-textura/


Otra página que puede ser muy útil es: http://www.yolandasarmiento.com
En esta página, sí que aparecen especificados los apartados de las signaturas a los que va dirigido esta entrada de mi blog  (armonía, análisis y fundamentos de composición).

Además de interesantes recursos, tiene una gran lista de bibliografía así como enlaces a otras páginas también muy importantes y necesarias.

Pasemos a otra página que también merece ser mencionada: http://www.teoria.com

En esta web encontraremos diferentes apartados en los que el alumno (o profesor) puede consultar en relación a análisis, ejercicios, artículos... Es muy intuitiva y fácil de entender, por lo que puede servir de consulta a alumnos más jóvenes.
Tal como proponía musicnetmaterials.com, en el apartado de artículos, nos muestra análisis que se pueden escuchar a la vez que nos va apareciendo el análisis de la pieza. Muy interesantes las piezas que propone, aunque hay que puntualizar que no se suele actualizar mucho la página.

En fin, estas cuatro páginas son las elegidas para empezar mi primera entrada del blog, espero que os parezcan interesantes y las marquéis como páginas de consulta.


Ah! se me olvidaba! en cada entrada he pensado proponer un audio para hacer una colección interesante, completa y variada y así dar a conocer al alumnado "joyitas" que debería conocer cualquier alumno de enseñanzas profesionales (sea de la especialidad instrumental que sea).

El audio de hoy va a ser una de mis piezas preferidas, se trata del Preludio de Tristán e Isolda. R. Wagner

Como una pequeña nota a la audición, el Preludio de "Tristán e Isolda" de Richard Wagner fue compuesta entre 1857 y 1859 y se estrenó en Munich el 10 de junio de 1865. Se trata de una pieza fundamental en la historia de la música puesto que se considera pieza clave para la ruptura con la tonalidad tan trabajada hasta el momento. Se suele proponer como ejemplo de la tonalidad extendida y además fue un punto de inflexión que marcó el comienzo de la música que se desarrollaría a lo largo del siglo XX. El famoso acorde Tristán, protagonista de tantos tratados y libros, aparece en los primeros compases y definirá el carácter de la obra llena de cromatismos, inestabilidad tonal colorido instrumental...

En fin, espero que os guste... ahora subid el volumen y ¡disfrutad!

Nos leemos pronto!

• I
  

TRABAJO FINAL: PROYECTO DE COMUNICACIÓN EXTERNA

Mi propuesta de Plan de Comunicación Externa está encarada a un conservatorio, en concreto se podría aplicar al centro en el que trabajo actualmente, el Conservatorio Profesional de Música número 2 de Valencia. El plan que he diseñado sería aplicable a nivel de Centro puesto que actualmente solo cuenta con una página web para darse a conocer al exterior. Mi plan de comunicación externa viene estructurado a través de los siguientes puntos básicos:

I.            Objetivos

1. Mantener abierta la comunicación entre el personal del centro con las familias y alumnos tanto actuales como antiguos alumnos.

2. Dar a conocer el funcionamiento del centro y su influencia en su entorno.

3. Informar de forma veraz y directa de las noticias en tiempo real.

4. Prestar a quien lo desee una atención más personalizada y rápida.

5. Motivar al alumnado e incentivar su implicación en el funcionamiento del centro.

6. Mostrar el PLE del centro y actualizar su identidad digital.

7. Potenciar el uso del blog y las RRSS como medio de aprendizaje.

II.            Públicos

Los públicos a los que iría dirigido serían sobre todo los integrantes de la comunidad educativa del centro, es decir, profesores, alumnos y personal no docente, en segundo lugar las familias de los alumnos implicados y, por último, cualquier persona interesada en obtener información del centro ya sean: antiguos alumnos, profesores de otros centros, vecindario, etc. O público en general, ya que la Red es abierta a todo aquel que lo desee.

III.            Canales

-          Página web del centro

-          Perfiles institucionales en redes sociales como: Facebook, Twitter, Youtube, Tuenti, Flickr, Google+ e Issuu, además de perfil en Linkedin. Estos perfiles deberían ser abiertos, para permitir conocer a todo el que lo desee la información. Para comunicaciones internas más directas el profesorado cuenta en la web con un apartado de acceso solo profesorado, del mismo modo debería haber un apartado para los alumnos y otro para familias.

-          Publicidad de conciertos y audiciones así como de la semana de conferencias y conciertos.

-          Creación de una sección en la web donde profesores y alumnos pudieran colaborar de acceso restringido.

-          Una revista del centro donde pudieran intervenir tanto alumnos como profesores con las aportaciones de la página web.

-          Mural de lino.it.

IV.            Contenidos-tono-línea editorial

Los contenidos, tratándose de un Conservatorio de música, serían sobre todo información de conciertos/audiciones, por parte de alumnos del centro, así como profesionales que asisten a ofrecer conferencias. El tono debería variar según el colectivo al que se dirigiera: motivador para alumnos, formal para padres, tono directo para profesores… además, se publicarían recordatorios de reuniones, sesiones de evaluación, claustros…

-          Conciertos, audiciones, cursos: diferentes tonos según el colectivo al que se dirija.

-          Claustros, reuniones, sesiones de evaluación…: tono formal dirigido a profesores.

-          Reuniones AMPA: dirigido a padres, tono formal.

-          Publicaciones post-concierto (tipo fotos, videos…) abiertos para toda la comunidad educativa. En este apartado sí que tendría cuidado por el tema de derechos de imagen, de publicarlo en privado para las personas interesadas, y solo sacar a todo el público en general las publicaciones con autorización expresa de las personas participantes.

-          Invitaciones en abierto a todas las personas interesadas con tono motivador para que asistan a los conciertos/audiciones programados.

V.            Acciones

-          Revisar y mantener la página web del Centro actualizada constantemente con la información necesaria para tener al tanto a toda la Comunidad Educativa y personas interesadas.

-          Recopilar datos de personas que participarán en el proyecto.

-          Crear cuentas en distintas Redes Sociales.

-          Crear filtros o grupos en cada entorno social que se vaya a utilizar.

-          Crear filtros de seguridad en la configuración de los ordenadores del centro.

-          Interactuar con el alumnado mediante RRSS para facilitarles el trabajo diario.

-          Potenciar el uso del blog y las RRSS como medio de aprendizaje.

VI.            Cronograma

-          Antes de acabar el presente curso: encuestar a profesorado y alumnos sobre las redes sociales más utilizadas y para conocer el nivel de aceptación del proyecto.

-          Según los resultados obtenidos, planificar el plan de comunicación externa y presentarlo al Consejo escolar para su aprobación.

-          Primer día de nuevo curso, presentación de profesorado: recogida de datos personales junto con mail y páginas personales o blogs.

-          Matrícula del alumnado: recogida de datos entre ellos móvil y mail de alumno y de padres.

-          Primer claustro de profesores: presentación del plan a los profesores junto con el nombramiento de la persona encargada del Plan de comunicación externa. Recogida de propuestas por parte del profesorado para llevar a cabo dicho plan.

-          Septiembre: Dar de alta el centro como entidad educativa en las redes sociales junto con la publicación de actividades programadas a lo largo del curso (aprobadas por la PGA)

-          Septiembre-octubre: configuración de grupos en cada Red social para mejor comunicación según la temática.

-          A lo largo del curso: publicación de contenidos en las diferentes Redes para el conocimiento de las personas indicadas.

VII.            Responsables/recursos

En el centro debería haber una persona con una dedicación semanal a la puesta en marcha y funcionamiento de este plan de comunicación, puesto que con la carga lectiva que tenemos, es muy difícil poder dedicar tiempo a este menester. Por tanto, se podrían utilizar las horas de guardia del profesorado o crear horas para dedicarlas exclusivamente a esta tarea.

Esta persona/personas, deberían disponer de medios para poder trabajar cómodamente como pueden ser: ordenador con buena conexión a la Red, teléfono móvil con conexión o posibilidad de conexión mediante wifi, acceso a todos los correos y teléfonos de los integrantes de la comunidad educativa para enviar mensajes personales y acceso a la programación del centro.

Los alumnos también deberían tener un grupo que se encargara de informaciones interesantes para ellos. Desde el centro se podría configurar una asignatura optativa en los últimos cursos de grado profesional, para que se dedicaran a la comunicación externa del centro a través de los alumnos. O en caso de no ser posible, una asignatura de periodismo (que sí que existe en muchos centros) en la que los propios alumnos se encargarían de informar a los otros alumnos a la vez que se encargarían de la revista del centro y un canal de youtube en la que colgarían los videos y fotos grabados y montados por ellos mismos.

Proyecto de regulación interna del uso de las RRSS para mi centro.

De todos es conocido el enorme aumento del uso de dispositivos móviles en los últimos años. Esto permite a la comunidad educativa una mejor comunicación, ya que son muchos los medios que disponemos para conectarnos entre nosotros. Pero esto también puede conllevar una serie de “peligros” que obligan a los centros a redactar una normativa de uso de las redes sociales.

Todo esto viene rodeado del fenómeno BYOD (Bring Your Own Device), traducido como “Trae tu propio dispositivo”. Este término creado en 2009 por INTEL, consiste en la propuesta de una empresa o centro educativo a que sus trabajadores, empleados o los mismos alumnos, traigan su propio dispositivo a la empresa o escuela para trabajar.

Tal como se nos ha dicho en el curso de Redes: “Las políticas de BYOD en su máxima expresión, ya sean de una empresa o de un centro educativo, tienen que ver con la sustitución de los dispositivos de trabajo o de aprendizaje puestos por la empresa por los propios dispositivos de los trabajadores de la empresa. En el caso de un centro educativo esto podría afectar a los "trabajadores" del mismo (profesores, administración, equipo directivo) y a los alumnos (aulas de informática).”

Según todo esto, el centro deberá contar con una red abierta para que los alumnos dispongan de ella, para trabajar en clase. Eso, en mi opinión, está un poco lejos de la realidad cuando nos referimos a los conservatorios puesto que, tal y como he comentado otras veces, no contamos ni con acceso a Internet de alta velocidad, ni medios suficientes para poder llegar a esta propuesta.

En cuanto a las empresas, al investigar sobre el tema he encontrado la siguiente noticia:
http://www.itespresso.es/empresas-espanolas-permiten-usar-dispositivos-byod-sin-proteccion-118681.html

De modo que las empresas, están empezando a aplicar el término pero aún no es algo que se aplique de forma sistemática y la gran mayoría no tiene implementadas medidas de seguridad.

Según todo lo expuesto, antes de permitir el uso de las RRSS en el centro educativo, el propio centro debería plantearse una normativa de uso para dejar claro su punto de vista y su correcta utilización. Este decálogo podría servir de ejemplo:

1. Cualquier menor de 14 años interactuará en las Redes Sociales supervisado por la atención de un adulto.
2. Restringe la privacidad de los perfiles que utilices.
3. Cuidado con la imagen que muestras al exterior.
4. Cuida tu PLE y tu identidad digital
5. Selecciona la información que publiques así como las fotografías.
6. No te dejes llevar por opiniones de desconocidos ni aceptes solicitudes de amistad de contactos que no conoces.
7. Pide ayuda de un adulto en caso de dudas o comportamientos extraños.
8. No muestres tu nombre, ubicación ni datos personales, elige un Nick para interactuar en la red.
9. No descargues contenidos de sitios desconocidos o sospechosos.
10. El uso del las RRSS en el centro debe ser responsable y con una finalidad educativa, no la utilices para otros fines.


Aquí tenemos otros ejemplos de decálogos que podemos encontrar en la red.
http://www.escuelaslibres.org.ar/descarga/referencia/decalogo_de_redes_sociales.pdf

PLAN DE COMUNICACIÓN EXTERNA DE CENTRO

Los objetivos

Los objetivos que un centro debería marcarse a la hora de diseñar un Plan de Comunicación Externo tendrían que venir marcados por la intención de dar a conocer el funcionamiento del centro al exterior. La finalidad sería dar a conocer el centro y para ello, se debería hacer un estudio de seguimiento desde el propio centro por parte de los integrantes del propio centro (profesores, personal no docente y alumnos) así como los familiares de dichos alumnos y ex alumnos. Además, debería tener en cuenta qué es lo que quiere mostrar, qué imagen desea que se forme por parte de las personas que consulten información del centro, así como la ideología del centro o su proyecto educativo de centro.

Una vez hecho el estudio, debería plantearse los siguientes objetivos:

- Mantener abierta la comunicación entre el personal del centro con las familias y alumnos tanto actuales como antiguos alumnos.
- Dar a conocer el funcionamiento del centro y su influencia en su entorno.
- Informar de forma veraz y directa de las noticias en tiempo real.
- Prestar a quien lo desee una atención más personalizada y rápida.
- Motivar al alumnado e incentivar su implicación en el funcionamiento del centro.
- Mostrar el PLE del centro y actualizar su identidad digital.

Los públicos

Los públicos a los que iría dirigido serían sobre todo profesores y alumnos, en segundo lugar las familias de los alumnos implicados y, por último, cualquier persona interesada en obtener información del centro ya sean: antiguos alumnos, profesores de otros centros, vecindario, etc.

Los canales a utilizar

El centro donde trabajo ya cuenta con una página web donde se va actualizando la información del centro que se quiere dar a conocer al exterior. Además se podría hacer:

- Crear perfiles institucionales en redes sociales como: Facebook, Twitter, Youtube, Tuenti, Flickr, Google+ e Issuu, además de perfil en Linkedin. Estos perfiles deberían ser abiertos, para permitir conocer a todo el que lo desee la información. Para comunicaciones internas más directas el profesorado cuenta en la web con un apartado de acceso solo profesorado, del mismo modo debería haber un apartado para los alumnos y otro para familias.
- Publicidad de conciertos y audiciones así como de la semana de conferencias y conciertos.
- Creación de una sección en la web donde profesores y alumnos pudieran colaborar de acceso restringido.
- Una revista del centro donde pudieran intervenir tanto alumnos como profesores con las aportaciones de la página web.

En resumen, el objetivo principal sería consolidar estos nuevos canales como herramientas de asesoramiento e información.